尤-世界列国国情习俗丛书-第32节
按键盘上方向键 ← 或 → 可快速上下翻页，按键盘上的 Enter 键可回到本书目录页，按键盘上方向键 ↑ 可回到本页顶部！
————未阅读完？加入书签已便下次继续阅读！
目前，印度电影年产量居世界之首。据有关统计，到
80年代中期，印度
拥有
66家电影制片厂，26个电影实验所，400多种电影杂志，1。2万家电影
院，25万电影从业人员，年耗资约
20亿美元，每天观众多达
1250～2000万
人次。以上数字表明，印度的确不愧为世界上首屈一指的“电影王国”和“东
方好莱坞”。
传统的印度电影中总有一个男主人公，一个女主人公和一个恶棍，配角
是一位母亲，一名令人感到轻松愉快的丑角式的人物，一个可以吸引青年观
众的孩子或十几岁的少年。这是孟买电影的设计模式，在马德拉斯、加尔各
答和旁遮普的其他电影制作中心也都遵循这一模式。
印度电影，几乎每部影片都至少有六支插曲和舞蹈，情节生动感人，富
有戏剧性，而且结尾通常以男主人公用拳打脚踢或手枪击败恶棍，将故事推
向高潮。一般影片不少于三小时，而且歌舞贯穿于影片的始终，这些都是印
度电影的特点。
印度电影的发展，经历了漫长的过程。狄拉吉·戈温特·巴尔吉被称为
“印度电影之父”（1870～1944）。他生于孟买附近纳西克市的一个印度教
家庭，他自幼酷爱艺术，对绘画、戏剧和魔术等倍感兴趣。少年和青年时期，
先后就读于杰吉美术学校和巴里达艺术学院，使他的绘画、摄影、音乐、造
型、魔术以及表演等多方面的艺术才能得以充分发展。他从
1911年起，开始
从事电影事业，他坚信，完善的电影工业最终会在印度建立起来。他因陋就
简地进行拍片实验，呕心沥血，忘我地工作。他的第一部电影是《哈里什昌
德拉国王》，于
1913年问世，影片取材于印度神话，赞颂了为追求真理而牺
牲财产、王国和家庭的君主的功绩，深受印度各阶层观众的欢迎。从这时起，
印度的电影业算正式诞生。他为印度电影事业奠定了基础，他对印度电影事
业最宝贵的贡献是，为影片的形式和内容提供了具体的模式，这种模式今天
还在使用。他的第二部影片是《迷人的巴斯马苏尔》，取材于《摩诃婆罗多》，
被认为是一部纯粹的国产片。1913年
2月底在孟买公开放映，受到观众的赞
扬。他的第三部故事片是《萨达万和萨维特里》，取材于《摩诃婆罗多》，
是部印度神话故事片，于
1914年
6月开始先后在孟买和其他城市放映，后来
他带着三部影片到伦敦放映，受到称赞，影响很大。
巴尔吉用电影技术生动地表现了印度神话和历史传奇故事。在十分困难
的条件下，他取得了惊人的成绩。他既是一位十分干练的制片人，又是一位
卓越的组织者。他一方面充分表现了古老神话故事中的人物，使其有强烈的
宗教感染力，另一方面又发挥了摄影机的作用，而且在表现上述题材方面，
使电影远远超过了戏剧。不仅如此，他还发明了在银幕上叙述故事的新方法，
为电影表现感情和思想境界提供了模式。
在印度早期的电影领域中，有三位赫赫有名的电影制片人，他们为印度
电影的发展作出了贡献。除了故事片创始人巴尔吉外，其他两位分别是杰姆
拉吉·弗拉姆吉·马登和
S。N。帕坦卡尔。他们也制作了不少影片，诸如《忠
诚的苏尔达斯》、《卡杰和德维亚尼》、《卡比尔和卡玛尔》等。
1920年后，印度电影就具有正式的工业规模，从最初年产。。 8部影片上升
到 1920年的 18部，到 1930年多达 172部。从。。 1920年至。。 1930年的十年间，
印度还涌现出一批新的影片公司和制片人，在建设电影企业方面发挥了重要
作用，从而使印度的无声电影进入了繁荣时期。这时期主要代表人物有几个，
巴布罗·潘特是其中之一，他对印度电影的贡献仅次于巴尔吉。他出生于画
家世家，他创办了马哈拉施特影片公司。潘特所在的公司拍摄的第一部影片
是《赛兰特里》，他的优秀影片是《尼泰基·普拉卡尔》。另一个重要人物
是苏杰特·辛哈，他曾在美国学习过电影艺术，并和卓别林合作过。他创办
了东方电影制片公司，《沙恭达罗》是该公司的第一部影片。有人认为，他
的电影中带有西方情调，因而一度受到攻击。他拍摄的电影很多，诸如《三
个魔鬼》等。
1920年后，印度电影就具有正式的工业规模，从最初年产。。 8部影片上升
到 1920年的 18部，到 1930年多达 172部。从。。 1920年至。。 1930年的十年间，
印度还涌现出一批新的影片公司和制片人，在建设电影企业方面发挥了重要
作用，从而使印度的无声电影进入了繁荣时期。这时期主要代表人物有几个，
巴布罗·潘特是其中之一，他对印度电影的贡献仅次于巴尔吉。他出生于画
家世家，他创办了马哈拉施特影片公司。潘特所在的公司拍摄的第一部影片
是《赛兰特里》，他的优秀影片是《尼泰基·普拉卡尔》。另一个重要人物
是苏杰特·辛哈，他曾在美国学习过电影艺术，并和卓别林合作过。他创办
了东方电影制片公司，《沙恭达罗》是该公司的第一部影片。有人认为，他
的电影中带有西方情调，因而一度受到攻击。他拍摄的电影很多，诸如《三
个魔鬼》等。
继《阿拉姆·阿拉》之后，印度又拍摄。。 27部四种地方语言的有声影片，
其中有三部孟加拉语片，还有泰米尔语和泰鲁固语影片各一部。《希林和福
尔哈特》是印度第二部有声故事片，片中穿插着。。 17首歌曲，很有特色，也很
受欢迎。但这部影片中乌尔都语对话难以听懂，不过它的插曲十分优美动听，
弥补了对话难懂的缺陷。从这部影片开始，在印地语和乌尔都语影片中穿插
歌曲成风，几乎成为固定的模式。
印度电影业不断发展。在。。 1937年至。。 1938年两年中，电影企业在印度建
立了“印度电影制片人协会”和“印度电影发行人协会”，在马德拉斯建立
了“南印度电影商会”。这些机构开展了大量包括出版刊物在内的商业性活
动，促进了电影业的发展，到。。 1940年，印度电影业在全国的企业中占第八位，
在世界电影企业中居第四位。从业人员。。 4万人，全国。。 75家制片厂，250个发
行商号，1496家电影院，全国平均年产。。 200部影片。
到。。 20世纪。。 40年代，印度的电影内容发生了变化，所生产的影片中，以
现实和历史为题材的影片居多。兰吉特公司拍摄的印地语和古吉拉蒂语影片
《不可接触的人》就是一部反映印度社会问题的优秀作品，它抨击了印度的
贱民制度，产生了深远的社会影响。影片尖锐地指出，解决印度8000万贱民
问题的办法，不是把他们改造成为基督教徒，而是为争取他们的合法权利进
行不懈的斗争，如贱民可以自由出入寺庙、饮用公用井水；严禁道德败坏的
婆罗门僧侣侮辱贱民妇女和随意残害贱民等种种不法行为。1941年问世的代
表影片有阿巴斯的《新世界》，它的主题歌大胆表露了反对英国殖民统治和
要求民族独立的爱国主义思想。
这个时期，反映教派团结的影片很多。如瓦迪亚公司拍摄的第一部印地
语影片《团结》，是以宣传印度教和伊教兰教的友好感情为主题的影片。拉
贾斯坦语的《礼物》，也体现了教派团结的进步思想。还有加尔各答一家影
片公司的《忠诚格比尔》，也反映了格比尔教派团结的主张。在这一时期，
可以说影片的题材丰富多彩，并各具特色。
片公司的《忠诚格比尔》，也反映了格比尔教派团结的主张。在这一时期，
可以说影片的题材丰富多彩，并各具特色。
在英国政府的严格控制下，必然出现印度人民的反英斗争，这种斗争情
绪也反映在影片中。例如在影片《命运》中，歌曲中就有“外国人滚蛋，印
度斯坦是我们的”词句，洋溢着强烈的爱国热情，体现了甘地所提出的口号
“退出印度”的精神。
随着战争的发展，到
1944年，印度电影企业的情况更加恶化。脱离现实
的娱乐片进一步泛滥，例如晨光公司拍摄的影片《明月》就属这类。1945年，
第二次世界大战结束，印度影片的产量和质量下降。在这种情况下，有三部
不同凡响的影片出现。第一部是夸加·阿默德·阿巴斯与加尔各答的人民戏
剧协会合拍的《大地之子》，由阿巴斯自任导演。这部影片以
1943年孟加拉
邦发生的大饥荒为背景，描绘在这场可怕的灾难中，饿殍遍野，为了争夺食
物，饥民们相互残杀的凄惨景象。这部电影在国内外映出后，受到许多影评
家和观众的好评。第二部影片是奇坦·阿南德拍摄的《贫民区》，它是一部
现实主义作品，影片用对比手法，展示了一个“上等”社会高级住宅区和“下
等”社会肮脏简陋的贫民区的巨大差别，支持了贫苦人民反抗恶势力的斗争。
此影片参加过
1947年在法国举办的电影节，是获奖影片之一。第三部是
V。
森达拉姆导演的《柯棣华医生的不朽事迹》。柯棣华在抗日战争期间随印度
国大党派遣的一个医疗队来到遍布战争创伤的中国支援中国抗战，最后以身
殉职。影片的整个故事以战争为背景，片中还有中国战士和群众怀着强烈的
民族感情高唱战歌的场面。这部影片在国际上产生了很大反响。上述三部影
片当时博得了国际电影界的好评。
1947年印度独立，以后的一切情况都发生了重大变化，对电影题材和电
影歌曲也产生了重大影响。以前被英国殖民政府所禁止的各种文艺作品，如
今相继问世，有些则被拍成影片。如孟加拉邦著名作家萨拉特·钱德拉的著
名小说《真理追求者的道路》，曾一直被英国殖民政府列为禁书，现在被改
编成为印地语和孟加拉语影片《萨维耶萨吉》上映。孟买的菲勒姆斯影片公
司拍摄的《烈士》，表现了印度的革命志士如何以暴力手段进行反英斗争，
争取国家的独立和自由。影片充满了强烈的爱国主义思想和民族意识，主题
歌《祖国的道路》反映了印度人民热爱祖国的心声。孟买有声影片公司摄制
的《强制》是一部爱国题材的影片。影片中穿插了一支歌曲：《英国人，滚
蛋！白种人，滚蛋！》反映了印度人民的反英情绪。1948年圣雄甘地逝世，
广大印度人民非常悲痛，有些影片公司拍摄了悼念甘地的专题影片。
到了
50年代，印度电影市场有不少内容空泛、题材平庸的影片，因此这
些影片不受欢迎，因而寿命不长，后来被内容充实，反映人民生活的影片所
代替。拉兹·卡普尔自导自演的《流浪者》的出现，是印度电影新起点的标
志。这部电影在各个方面显示出了新的艺术风格和高超的技术水平。影片表
达了进步的社会思想。影片主题歌《我是一个流浪汉》在许多国家广为传唱，
至今为中国人民所喜爱。青年拉兹的形象对新一代青年人产生了很大影响。
除此以外，还有现实主义题材影片大量出现。诸如《我们是人民》、《青春》、
《世界》、《宝石》、《赌博》、《年轻人》、《运动》等，都是深受群众
欢迎的影片。
代替。拉兹·卡普尔自导自演的《流浪者》的出现，是印度电影新起点的标
志。这部电影在各个方面显示出了新的艺术风格和高超的技术水平。影片表
达了进步的社会思想。影片主题歌《我是一个流浪汉》在许多国家广为传唱，
至今为中国人民所喜爱。青年拉兹的形象对新一代青年人产生了很大影响。
除此以外，还有现实主义题材影片大量出现。诸如《我们是人民》、《青春》、
《世界》、《宝石》、《赌博》、《年轻人》、《运动》等，都是深受群众
欢迎的影片。
总之这一时期，新现实主义的影片、彩色片和英语片在印度都有进一步
的发展。彩色影片已经有了比较牢固的基础。例如
1951年由索拉勃·莫迪摄
制的以反英为主题的《章西女皇》就是大型彩色历史故事片。后来又有影片
《哑女》问世。到
1954年，印度自己摄制的彩色片已经在国内取得了很大成
功。
自
1960年以后，印度电影企业每况愈下，只有少数人拍摄的影片取得了
成功。有些影片是为了迎合观众的趣味而拍摄的，它们的题材平庸无奇，表
现手法公式化，缺乏逻辑性和艺术性，主要依靠惊险场面取胜。这种情况使
人感到印度电影和观众在
1960年以后好像又回到电影企业早年的幼稚时
期。
70年代，印度新的实验性影片纷纷出现。1970年，T。�
