唐宋名词赏析(一)-第2节
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小楼昨夜又东风，
故国不堪回首月明中。
雕阑玉砌应犹在，③
只是朱颜改。④
问君能有几多愁，⑤
恰是一江春水向东流。
【作者】
937－978， 初名从嘉，字重光，号钟隐。李璟第六子，901年嗣位，史称南唐
后主。即位后对宋称臣纳贡，以求偏安一方。生活上则穷奢极欲。 975年，宋
军破金陵，他肉袒出降，虽封作违侯命，实已沦为阶下囚。太平兴国三年七月
卒。据宋人王至《默记》，盖为宋太宗赐牵机药所毒毙。他精于书画，谙于音
律，工于诗文，词尤为五代之冠。前期词多写宫廷享乐生活，风格柔靡；后期
词反映亡国之痛，题材扩大，意境深远，感情真挚，语言清新，极富艺术感染
力。后人将他与李璟的作品合辑为《南唐二主词》。
【注释】
①此调原为唐教坊曲，初咏项羽宠姬虞美人，因以为名。又名《一江春水》、
《玉壶水》、《巫山十二峰》等。双调，五十六字，上下片各四句，皆为两仄
韵转两平韵。 ②了：了结，完结。 ③砌：台阶。雕阑玉砌：指远在金陵的
南唐故宫。应犹：一作“依然”。 ④朱颜改：指所怀念的人已衰老。 ⑤君：
作者自称。能：或作“都”、“那”、“还”、“却”。
【品评】
此词大约作于李煜归宋后的第三年。词中流露了不加掩饰的故国之思，据
说是促使宋太宗下令毒死李煜的原因之一。那么，它等于是李煜的绝命词了。
全词以问起，以答结；由问天、问人而到自问，通过凄楚中不无激越的音调和
曲折回旋、流走自如的艺术结构，使作者沛然莫御的愁思贯穿始终，形成沁人
心脾的美感效应。诚然，李煜的故国之思也许并不值得同情，他所眷念的往事
离不开“雕栏玉砌”的帝王生活和朝暮私情的宫闱秘事。但这首脍炙人口的名
作，在艺术上确有独到之处：“春花秋月”人多以美好，作者却殷切企盼它早
日“了”却；小楼“东风”带来春天的信息，却反而引起作者“不堪回首”的
嗟叹，因为它们都勾发了作者物是人非的枨触，跌衬出他的囚居异邦之愁，用
以描写由珠围翠绕，烹金馔玉的江南国主一变而为长歌当哭的阶下囚的作者的
心境，是真切而又深刻的。结句“一江春水向东流”，是以水喻愁的名句，含
蓄地显示出愁思的长流不断，无穷无尽。同它相比，刘禹锡的《竹枝调》“水
流无限似侬愁”，稍嫌直率，而秦观《江城子》“便作春江都是泪，流不尽，
许多愁”，则又说得过尽，反而削弱了感人的力量。可以说，李煜此词所以能
引起广泛的共鸣，在很大程度上，正有赖于结句以富有感染力和向征性的比喻，
将愁思写得既形象化，又抽象化：作者并没有明确写出其愁思的真实内涵——
怀念昔日纸醉金迷的享乐生活，而仅仅展示了它的外部形态——“恰似一江春
水向东流。这样人们就很容易从中取得某种心灵上的呼应，并借用它来抒发自
已类似的情感。因为人们的愁思虽然内涵各异，却都可以具有“恰似一江春水
向东流”那样的外部形态。由于“形象往往大于思想”，李煜此词便能在广泛
的范围内产生共鸣而得以千古传诵了。
浪淘沙①
【南唐】李煜
帘外雨潺潺，②
春意阑珊。③
罗衾不耐五更寒。④
梦里不知身是客，⑤
一晌贪欢。⑥
独自莫凭栏，
无限江山，
别时容易见时难。
流水落花春去也，
天上人间。
【注释】
①此词原为唐教坊曲，又名《浪淘沙令》、《卖花声》等。唐人多用七言绝句
入曲，南唐李煜始演为长短句。双调，五十四字（宋人有稍作增减者），平韵，
此调又由柳永、周邦彦演为长调《浪淘沙漫》，是别格。 ②潺潺：形容雨声。
③阑珊：衰残。一作“将阑”。 ④罗衾（音亲）：绸被子。不耐：受不了。
一作“不暖”。 ⑤身是客：指被拘汴京，形同囚徒。 ⑥一晌（音赏）：一
会儿，片刻。贪欢：指贪恋梦境中的欢乐。
【品评】
此词上片用倒叙手法，帘外雨，五更寒，是梦后事；忘却身份，一晌贪欢，
是梦中事。潺潺春雨和阵阵春寒，惊醒残梦，使抒情主人公回到了真实人生的
凄凉景况中来。梦中梦后，实际上是今昔之比。李煜《菩萨蛮》词有句：“故
国梦重归，觉来双泪垂”。所写情事与此差同。但《菩萨蛮》写得直率，此词
则婉转曲折。词中的自然环境和身心感受，更多象征性，也更有典型性。下片
首句“独自莫凭栏”的“莫”字， 有入声与去声（暮）两种读法。 作“莫凭
栏”，是因凭栏而见故国江山，将引起无限伤感，作“暮凭栏”，是晚眺江山
遥远，深感“别时容易见时难”。两说都可通。“流水落花春去也”，与上片
“春意阑珊”相呼应，同时也暗喻来日无多，不久于人世。“天上人间”句，
颇感迷离恍惚，众说纷纭。其实语出白居易《长恨歌》：“但教心似金钿坚，
天上人间会相见。”“天上人间”，本是一个专属名词，并非天上与人间并列。
李煜用在这里，似指自已的最后归宿。应当指出，李煜词的抒情特色，就是善
于从生活实感出发，抒写自已人生经历中的真切感受，自然明净，含蓄深沉。
这对抒情诗来说，原是不假外求的最为本色的东西。因此他的词无论伤春伤别，
还是心怀故国，都写得哀感动人。同时，李煜又善于把自已的生活感受，同高
度的艺术概括力结合起来。身为亡国之君的李煜，在词中很少作帝王家语，倒
是以近乎普通人的身份，诉说自已的不幸和哀苦。这些词就具有了可与人们感
情上相互沟通、唤起共鸣的因素。《虞美人》（春花秋月何时了）如此，此词
亦复如此。即以“别时容易见时难”而言，便是人们在生活中通常会经历到是
一种人生体验。与其说它是帝王之伤别，无宁说它概括了离别中的人们的普遍
遭遇。李煜词大多是四五十字的小令，调短字少，然包孕极富，寄慨极深，没
有高度的艺术概括力是做不到的。
相见欢①
【南唐】李煜
无言独上西楼，
月如钩，
寂寞梧桐深院锁清秋。②
剪不断，
理还乱，
是离愁，③
别是一般滋味在心头。④
【注释】
①此调原为唐教坊曲，又名《乌夜啼》、《秋夜月》、《上西楼》。李煜此词
即有将此调名标为《乌夜啼》者。三十六字，上片平韵，下片两仄韵两平韵。
②锁清秋：深深被秋色所笼罩。 ③离愁：指去国之愁。 ④别是一般：另有
一种。
【品评】
词名《相见欢》咏的却是离别愁。此词写作时期难定。如系李煜早年之作，
词中的缭乱离愁不过属于他宫庭生活的一个插曲，如作于归宋以后，此词所表
现的则应当是他离乡去国的锥心怆痛。起句“无言独上西楼”，摄尽凄惋之神。
“无言”者，并非无语可诉，而是无人共语。由作者“无言”、“独上”的滞
重步履和凝重神情，可见其孤独之甚、哀愁之甚。本来，作者深谙“独自莫凭
栏”之理，因为栏外景色往往会触动心中愁思，而今他却甘冒其“险”，又可
见他对故国（或故人）怀念之甚、眷恋之甚。“月如钩”，是作者西楼凭栏之
所见。一弯残月映照着作者的孑然一身，也映照着他视线难及的“三千里地山
河”（《破阵子》），引起他多少遐想、多少回忆？而俯视楼下，但见深院为
萧飒秋色所笼罩。“寂寞梧桐深院锁清秋”，这里，“寂寞”者究竟是梧桐还
是作者，已无法、也无须分辨，因为情与景已妙合无垠。过片后“剪不断”三
句，以麻丝喻离愁，将抽象的情感加以具象化，历来为人们所称道，但更见作
者独诣的还是结句：“别是一般滋味在心头”。诗词家借助鲜明生动的艺术形
象来表现离愁时，或写愁之深，如李白《远离别》：“海水直下万里深，谁人
不言此愁古”； 或写愁之长， 如李白《秋浦歌》：“白发三千丈，缘愁似个
长”；或写恋之重，如李清照《武陵春》：“只恐双溪艋舟，载不动许多愁”；
或写愁之多，如秦观《千秋岁》：“春去也，飞红万点愁如海”。李煜此句则
写出愁之味：其味在酸咸之外，但却根植于作者的内心深处，无法驱散，历久
弥鲜；舌品不得，心感方知。因此也就不用诉诸人们的视觉，而直接诉诸人们
的心灵，读后使人自然地结合自身的体验而产生同感。这种写法无疑有其深至
之处。
乌夜啼②
【南唐】李煜
林花谢了春红，②
太匆匆，
无奈朝来寒雨晚来风。
胭脂泪，③
相留醉，
几时重，④
自是人生长恨水长东。
【注释】
①此调原为唐教坊曲，又名《相见欢》、《秋夜月》、《上西楼》。三十六字，
上片平韵，下片两仄韵两平韵。 ②谢：凋谢。 ②胭脂泪：指女子的眼泪。
女子脸上搽有胭脂泪水流经脸颊时沾上胭脂的红色，故云。 ④几时重：何时
再度相会。
【品评】
此词将人生失意的无限怅恨寄寓在对暮春残景的描绘中，是即景抒情的典
范之作。起句“ 林花谢了春红 ”，即托出作者的伤春惜花之情；而续以“太
匆匆”，则使这种伤春惜花之情得以强化。狼藉残红，春去匆匆；而作者的生
命之春也早已匆匆而去，只留下伤残的春心和破碎的春梦。因此，“太匆匆”
的感慨，固然是为林花凋谢之速而发，但其中不也糅合了人生苦短、来日无多
的喟叹，包蕴了作者对生命流程的理性思考？“无奈朝来寒雨晚来风”一句点
出林花匆匆谢去的原因是风雨侵龚，而作者生命之春的早逝不也是因为过多地
栉风沐雨？所以，此句同样既是叹花，亦是自叹。“无奈”云云，充满不甘听
凭外力摧残而又自恨无力改变生态环境的感怆。换头“胭脂泪”三句，转以拟
人化的笔墨，表现作者与林花之间的依依惜别之情。这里，一边是生逢末世，
运交华盖的失意人，一边是盛时不再、红消香断的解语花，二者恍然相对，不
胜缱绻。“胭脂泪”，遥按上片“林花谢了春红”句，是从杜甫《曲江对雨》
诗“林花著雨胭脂湿”变化而来。林花为风侵欺，红^叟鲛肖（左应加鱼旁
