曹禺全集7-第44节

按键盘上方向键 ← 或 → 可快速上下翻页，按键盘上的 Enter 键可回到本书目录页，按键盘上方向键 ↑ 可回到本页顶部！
————未阅读完？加入书签已便下次继续阅读！


他的内心极为苦闷。一九三六年，日本帝国主义侵占了我东北地区，正策划
吞并我国。而我们的国家从几千年的封建制度，到北洋军阀和国民党四大家
族的统治，是个“损不足以奉有余”　（老子语）的社会。他在《日出》中，
通过众多的人物形象，展示那个可恨的、不公平的社会面貌，并期望着太阳、
春天和美好生活的到来。

曹老告诉我，他写《日出》时，正在天津河北女子师范学院当教授，白
天为学生们上西洋戏剧等课，晚上就写剧本，经常通宵不眠，双眼熬得通红。
这个剧本写得较顺利，四个月就写好了。平均每月写一幕。每写成一幕即寄
给由巴金、靳以主编的《文学季刊》，每月登一幕。

曹老回忆说：解放前，《日出》在话剧舞台上很叫座，经济拮据的剧团，
上演这出戏之后，情况便会好转，大家可以有饭吃。解放后，也被大家公认
为是优秀剧目，经常上演。最使他高兴的是，全国著名演员差不多都在《日
出》中饰演过角色，为剧本增色添彩。但是，也有令人恼恨的事：解放前，
国民党当局一度想扼杀《日出》。以唐槐秋为台柱的中国旅行剧团，在北平
上演《日出》时，当局竟要剧团缴“娱乐捐”。那时候，只有妓女才缴这种
“捐”的。演员们气愤至极，当即严词拒绝。还有，在那动乱的十年中，《日
出》和其他的优秀文艺作品一起，都被列为禁书，曹老也被当作“反动权威”
批斗。

《日出》的电影文学本对原著作了一些重要的改动，更突出了陈白露。
如增加了序幕，写了她与诗人在爱女墓地分手各奔前程；来到大都市的陈白
露在为河南灾民义演的夜总会中，应酬交际，艳压群芳；陈白露与方达生漫
步街头，去小店吃馄饨，回忆着童年纯真的情谊；小东西失踪后，陈白露和
方达生四出寻找，从正在痛哭的翠喜身旁，发现了被芦席卷着的小东西尸体，
这里，让三个不同的女性集中在一起；对于陈白露的死因也作了重要改动，
原著中她是因悲观绝望，极度厌恶那种生活而自杀的，电影剧本则把它改为
金八替陈白露还清了所有的债务，她不甘心落入金八的魔爪，以死表示最后
的反抗。曹老说，所有的这些改动，是从电影艺术的特点出发的，以突出刻
画陈白露的善良、纯真、苦闷、软弱、虚荣、沉湎于腐朽生活而不能自拔的
矛盾心理。

曹老不愿发表对影片《日出》的评价，他说：“原来的话剧本是我写的，
又是和女儿一起改编的电影文学本，我怎能说好或不好呢？”他希望由观众
去评议，让时间和历史去作公正的结论。

曹老深有感慨他说：“我写《日出》的前后五十年，我们的国家发生了
翻天覆地的变化，像《日出》中的那个社会已经一去不复返了。我亲眼看到
在中国共产党的领导下，祖国一天天地繁荣富强起来。我真希望能活到二○
○○年，看到我们的国家更加昌盛。”


（原载《人民日报·海外版》1985年　
12月　
18日）


曹禺谈影片《日出》

初冬。一个细雨霏霏的上午，在曹禺先生的上海寓所，我访问了他。

曹禺今年七十六岁，近来身体不好，常犯心绞痛和胃痛。我去的时候，
他似乎才起身，穿了一件紫红色的睡衣，跟着拖鞋。他热情而又谦和，尽管
身体不好，但仍然参加许多社会活动。他抬腕看了看表，说等一会约好有人
来，所以只能给我四十分钟时间。

我刚看过上影厂的新片《日出》，于是就请曹老从《日出》谈起。

《日出》是曹禺一九三五年写的作品，当时他才二十五岁，白天在天津
女子师范学院教西洋文学史，晚上写《日出》。他出生于官僚的家庭，从小
喜欢结识各种朋友，二十岁左右已经认识了许多人，脑子里的材料积累了很
多，所以动笔写《日出》并不费力。他说：“《日出》没有曲折的故事，我
只是写了人。”我问：“你是怎么写人的呢？”他说：“我和这些人都有过
交往，仔细地观察过他们，对他们很熟悉。人物不能靠幻想去胡造，要真
实。。”

我请曹老谈谈《日出》的主题。他沉思片刻，对我说，五十年代，香港
也拍过《日出》的电影，将方达生写成地下工作者，陈白露是掩护地下工作
的进步女性。导演的意图是好的，他说《日出》是进步话剧，为了使它更进
步些，所以这样改了。其实，我写《日出》时，对革·412·命的认识还很模
糊。我在南开中学读书时，参加过一个学习班，那是国共合作时期共产党委
托国民党办的。学习班老师启发我怎样看世界，怎样看社会。那时，我才第
一次知道什么叫剥削。我写《日出》的出发点很简单，那就是不平等的社会
不能再存在下去了。写革命，我是写不出来的；我只是想通过这些受罪的人
喊出：“要平等，要自由，要民主。”随着剧本的逐渐写成，思想也越写越
清楚，最后可以用老子的一句话概括，就是：“天之道其犹张弓钦！高者抑
之，下者举之；余者损之，不足者补之，天之道损有余而补不足；人之道则
不然，损不足以奉有余。”

最近摄制完成的电影《日出》，是他和女儿万方根据话剧本一起改编的。
话剧是一出群戏，而电影加重了陈白露的戏，使她成为全剧的中心人物。话
剧本中，陈白露是厌世而死；影片中，将陈白露之死，改成由于被金八强占、
逼迫而死，这样改，让一般观众容易理解。影片集中描写了陈白露堕落的过
程，揭露了旧社会的罪恶，深化了影片的主题。曹禺特别强调地对我说：“影
片中，张鸿西的歌词写得太好了！”曹禺指的是陈白露在会贤俱乐部为河南
灾民义演时唱的那首歌，歌词是：“人生好比一场梦，你我相会在梦中。。
待到梦残心碎时，人面桃花去无踪。”他说：“歌词有三十年代的特点，虽
然有点虚无主义，但不庸俗，有诗味，写出了陈白露的性格。可惜在影片中
没有反复唱。”

曹禺说，对一部电影的要求，十全十美是不可能的，他说《日出》拍得
很好，他感动他说：“摄制组的同志工作都很认真，尤其在大伏天，棚内的
空调不管用了，气温有四十摄氏度，可演员仍然穿着厚厚的衣服拍戏；打灯
光的师傅还要抱着灼热的灯泡工作，我心里真感动。我们的同志有这种认真
的精神，电影事业是大有希望的。”

我问曹禺：“《日出》在今天重新搬上银幕有什么新的意义？”他说：
“《日出》虽然不是写四化建设，但它也能为精神文明建设服务，可以请青


年人知道旧社会是怎么样的，他们看了电影以后，和现在社会对比，就能受
到教育。。”

采访还未结束，原来约好的客人提前来了。客人是浙江美术出版社的编
辑，他们要编一套世界名著连环画，《日出》也在选题之中。他们请曹禺为
这套连环画写序，曹老欣然应诺了。他高兴他说：“现在提倡创作自由，文
艺界真正出现了百花齐放的局面。在这样的大好形势下，一定会出现好的电
影，好的戏剧。。”我问曹老：“你现在还在写吗？”曹老说：“我现在是
在写，写的都是过去的题材。我常常开了头而没有写下去，已经开了好几个
头，都搁着。不过我总会写下去的，只要不死。。”他说着，爽朗地笑了，
笑声中充满着艺术家的自信和自豪。是啊！半个世纪以前，他在黑暗中寻求
光明，盼望日出；如今，社会变了，世界变了，眼前是锦绣辉煌的前程，他
的心中充满着灿烂的阳光！

（原载《文学报》1986年　
1月　
2日）


曹禺赞深圳特区文化

中国戏剧家协会主席、著名剧作家曹禺，最近到深圳参观访问。这位文
艺界的老前辈经过几天的走访，深为深圳文化界一派热气腾腾的情景所感
动。他在广州向记者发表谈话，盛赞深圳特区的精神文明建设。

曹禺说：“我原先来过深圳，那是一九五六年。那时这里只有一个海关
和几间农村的房屋，周围都是荒地。现在，变化大得不得了。”他说：“深
圳的文化，是我想不到的。在北京时，以为深圳的文联是个招牌，来后一看，
不对。深圳有文学刊物《特区文学》，《现代摄影》杂志办得漂亮极了。另
外《深圳特区报》，原先是一周一期的，现在天天出，办得不错。还有，深
圳的文艺领导真叫精彩，拿出一百多万元给粤剧团建排练场、宿舍、饭堂，
有气魄！听说，前两年，深圳市粤剧团在北京演出成功，市府马上拍电报祝
贺，还寄去五千元奖金。我羡慕特区有这样的领导，更佩服这种领导气魄。
他们不只是嘴上说说，而是真的拿出力气来。他们也指导，确实用心看你的
剧本，而且用心把你的戏哪个地方好，哪个地方坏指出来，不是瞎说乱说，
不是动不动一句话就把你的戏否了。”

七十六岁高龄的曹禺，不顾年迈多病，在接连四天的参观中，时而在小
本上疾书，时而对着微型录音机讲述。他在广州对记者谈话时激动他说：“有
人诬蔑深圳没有文化，说深圳只有物质文明，没有精神文明，这是瞎话。这
一次我亲眼看到了，不是这么回事。特区是物质文明、精神文明同时并举的。”
曹禺希望广东的作家们多到特区看看，多写反映特区生活的作品。他说：“英
国人把香港比作东方的明珠。我们也可以把深圳比作世界的眼珠。现在，全
世界的人、企业家、领导人、各种人才都在注意深圳。深圳的发展，象征着
中国在前进！”曹禺表示，离八十岁还有四年，他一定要写出点像样的作品，
要写出比以前好一点的作品。

（原载《深圳特区报》1986年　
1月　
19日）


曹禺谈莎士比亚戏剧节

四月十六日，在上海戏剧学院新落成的卖验剧院贵宾室里，首届中国莎
士比亚戏剧节的一个表、导演艺术研讨会正在进行。忽然一个声音传进来：
“曹禺同志来看望我们来了！”随着一阵热烈的掌声，曹禺同志手执拐杖来
到了人群中间。他是刚从北京飞到上海的，脸上还挂着一路奔波的风尘。他
一手拉过话筒对大家说：“我刚才听说，最近上海出现莎士比亚戏剧节热。
我相信这个莎士比亚热不是一时的，甚至要不断地传到全国，使全国能够受
到莎士比亚戏剧节的影响。而且我相信，我们这些戏的演出将会影响到中国
戏剧的发展。因为莎士比亚不属于一个世纪，是属于全时代的、全人类的，
尤其是今天，我们正处在一个振兴中华的伟大时期，我们这样热烈地来搞一
个世界文化巨人的纪念，我想这个影响将是深远的。”

最后曹禺同志激动地对大家说：“我还有个想法，就是我们这个文化呀，
是五千年历史的文化，从这个本身，我们是在从屈原、李白、杜甫、汤显祖、
关汉卿这么造化出来的。我们是在自己的哲学、文学、诗歌、音乐、舞蹈的
这种文化熏陶下生长起来的。因此，中国人演莎士比亚：一方面莎士比亚是
值得我们学习的；同时，我们也应该有这么一个需要，就是我们从古代文化
一直到近代的文化，都应该向国外宣传。换句话说，我们引进，也应该输出。
现在，在国外对我们中国的事情都知道得很少，尤其对当今的事情知道得很
少，除了少数几个文学家和专门研究现代文学史的学者，一般人连鲁迅都不
知道。是十分叫人奇怪的。我们的欠缺就是宣传得不够，反过来讲，世界上
的一些有识之士，也有这样的责任。就是要宣传中国的文化，尤其是中国最
近的文化建设。所以，我觉得，一方面我们要大量地宣传莎士比亚，从莎士
比亚那儿学到东西，同时我们要出很好的剧本，很好的演员，把我们中国的
东西，无论是近代的或者古代的拿到外国去。因为中国的文化在世界上不仅
是站得住的，而且完完全全是第一流的！所以，我们要看得远一点。一方面
我们要好好学习，努力提高自己。一方面要宣传我们自个的东西，从五千年
的文化，尤其是最近的、特别是十一届三中全会以后的发展。无论是小说、
无论是诗歌、戏剧的发展，当然我们戏剧最近是不够像大家所希望的那样热，
那样的好。但它正在进步。现在剧本一天比一天多了。莎士比亚是一位很好
的老师，他开阔了我们的眼界。在这之后我们应该拿出更好的东西，无论是
写戏的、无论导演、无论演员、无论舞美、无论一切的戏剧工作者和领导，
我们应该拿出我们中国最高水平的戏，拿出给全世界的观