巨星 作者:七七家d猫猫 完结-第1317节
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老人而已。
可是，看着恩斯特的背影，雨果却不由鼻头一酸，因为那狭长的楼梯之上，只有他一个人的身影在缓缓地行走，身后不远处日落广场的喧闹似乎已经彻底消失，这里就是被隔离出来的另外一个世界，静谧，安详，缓慢……但却孤独。只有恩斯特孤零零的一个人。
雨果一直都是一个害怕孤独的人，他渴望着有朋友的陪伴，乐队是如此，剧组是如此，生活里也是如此。这是雨果的弱点，他总是把朋友看得太重，总是把一个“情”字看得太重，即使是独立行走的道路，内心深处的牵挂依旧是他的动力来源。
可是，恩斯特却只有一个人，他的内心深处甚至没有牵挂的对象，唯一陪伴着他的，只有剧本。雨果不知道，恩斯特到底是如何坚持下来的，但他却知道，这是他的底线，也是他的尊严。
暴躁，愤怒，生疏，孤僻……这些都是恩斯特的保护伞，他小心翼翼地掩饰着自己内心的孤寂和牵挂。独自一个人在枯燥无味的生活里继续前行。
看着眼前的恩斯特，雨果内心五味杂陈，不知道应该说什么，甚至不知道应该用什么心态来面对他。突然，恩斯特的脚步停了下来，他就这样僵硬地站在原地，原来是因为他已经走到了楼梯顶端的平台上，往前走几步就是公寓大门的所在地了。恩斯特站在原地调整着呼吸，他就那样停了下来，彷佛时空都静止了一般。
雨果脑海里忽然就闪过了一丝光亮，他知道恩斯特需要的不是同情，更不是怜悯，因为恩斯特从来不觉得自己是弱者，他不需要这些消极的感情；恩斯特需要的是认同，是激情，是内心深处重燃的热情。雨果想到了那个剧本。
去年雨果见到了恩斯特之后，有感而发，想到了一个剧本灵感，可是之后就进入了“疾风骤雨”的漫长巡演之中，他也没有继续在剧本的框架结构发展下去。但是现在，雨果脑海里的思绪却再次翻涌起来，他为什么不能创造一个剧本呢？一个以恩斯特为原型的剧本？不见得是写实，但却是以恩斯特为灵感发展出来的剧本？
他可以写一名编剧——或者是一名作者的故事，这名作者曾经经历过无比的辉煌，他攀登上了事业的巅峰，但是后来跌入了谷底……
不，这样太俗套了，而且太过灰暗了。雨果看着恩斯特的背影，脑海里浮现出一个大胆的相反，也许他可以创作一个喜剧剧本，不仅仅因为恩斯特，也因为他自己，他可以写一个轻松惬意的故事，来解读眼前的这位老人。
那么，这名作者应该还是处于事业的巅峰，他可以创作出各种各样的……爱情故事——浪漫爱情小说，但事实上，他本人却是一个十分讨人厌的家伙。他口出恶言，总是习惯用狠毒的话语去攻击别人，甚至不惜扯开对方的伤疤，但却不是因为他本性如此，而是因为……因为他不知道应该如何和他人相处，他习惯于说真话、说实话、说白话，他不懂得幽默，不懂得客套，不懂得社交，所以话语之间往往就容易伤害到对方，以至于他开始排斥社交，拒绝融入社会。
但，这一切的开始是什么呢？
这名作家是一个很难伺候的人，他有着……强迫症，以及严重的洁癖，这是他所没有办法控制的。
他必须让所有物品都整整齐齐地按照一定序列排列，他必须时时刻刻对自己的双手消毒——第一遍一种肥皂第二遍另外一种肥皂且都只使用一次，他关门时必须连续反锁五次开锁五次，他走路时必须避开任何线条格纹——所以砖块小路是致命伤，他吃饭时必须使用自己携带的餐具，他每次点餐都遵循着严格的菜单要求，他拒绝和陌生人有任何的肢体碰触——包括握手，他必须坐在固定的位置，他有严重的过敏症状所以对于任何毛发都格外敏感……
正是由于他无法控制的强迫症，所以他不仅难以伺候，更加难以相处，他似乎有一种能力——轻易惹怒周遭任何一个人的能力，但同时也因为这些强迫症而闹出了不少让人无可奈何的笑话——身不由己的情况。
在旁人看来，他就是一个超级难伺候的怪人，而且惹人厌烦，几乎可以轻易地让任何一个人在见到他的三分钟之内对他深恶痛绝。但事实上，这也是他无法控制的，偶尔他对自己也痛恨不已，但却依旧没有办法改变这些习惯。
正是因为周围的人都无法理解、也不愿理解他，所以他逐渐开始和人群疏离，变得越来越孤僻，孤僻之后，又越发不知道应该如何和人打交道……如此一来，形成了没有办法解扣的恶性循环，于是他就变得越来越孤单，也越来越麻烦，即使他总是在说服自己，“让我自己一个人，我独自生活更加方便，也更加幸福。”他总是微笑着面对生活，但内心的真实想法却没有人能够窥见。
虽然在遥远的未来，以这种讨人厌的个性当主角的作品着实不少，电视剧“生活大爆炸”都是其中典范，收获了大批影迷；但其实此类型的作品依旧不能算多，更不要说在1997年的现在了。
一方面是用一个讨人厌的家伙做主角，让观众很难有代入感；一方面也是因为现在社会情况下，人们对强迫症、妄想症等精神疾病的认识依旧不够全面、深入。
人们总是习惯性地用自己的立场去排斥、拒绝、讨厌甚至是责备这样的人。所以，这对剧本的深厚底蕴提出了更加严格的要求，想要把这样一个讨厌的个性讲述的让人接受，甚至是讨喜，这绝对是几乎不可能的挑战。不仅要求编剧能够把主角的个性讲清楚，却又不能太过刻意、太过煽情；同时还要求编剧把故事情节融会贯通，将主角内心的脆弱巧妙地与故事结合起来，真正让故事的主题得到升华，而不仅仅是“粗俗喜剧”。
这对于雨果来说是一个艰巨的任务，因为他目前为止的编剧作品仅仅只有一部“日出之前”——他从来不把“肖申克的救赎”的提名当真，雨果对于剧本故事的框架构建、细节润色、节奏控制等方面都有太多不足，所以对于雨果来说，掌握这样一个剧本，其实是十分困难的。
本来以讨人厌的男人作为主角就是一个艰巨的挑战了，而且雨果还想要写几乎是编剧黑洞的喜剧——逗人发笑永远比引人热泪困难，更重要的是雨果还希望以恩斯特为原型，讲述一个真实而不夸张的故事，他希望能够通过这个故事真正地讲述一点什么，一点有实际意义的东西。这几乎就等于是给自己找了一个无法解决的大麻烦。
那么，这个剧本雨果到底想要讲述什么呢？讨人厌男主角的寂寞内心呢？这听起来着实像是哥伦比亚狗血肥皂剧的故事设定。
也许，每个人的内心深处都有着属于自己的偏执，一直在试图追求着完美，但是在这条道路上，却总是会遇到各种各样的阻碍——来自生活也来自命运，每一个人都没有批判别人的资格，因为其实每个人的内心深处都是一样的，追求着完美，却导致了那无法弥补的缺陷。所以，每一个人也都是孤独的，因为没有人可以理解可以倾诉的孤独，即使是最诡异的讨厌鬼，他也在期待着有一天能够有人包容他的怪癖和他的偏执，在他的身边陪伴着他观看夕阳的壮丽。
也许，我们不是不愿意改变，只是还没有遇到一个足以包容自己、足以让自己改变的那个人。所以，我们依旧在孜孜不倦地追求着完美，不是自己的完美，而是让自己变得完美的另一半。
“你让我想要成为一个更好的男人。”
楼梯尽头的恩斯特再次迈开了步伐，独自一个人，孤寂的背影一点一点消失在那一片黑暗的视线尽头，雨果依旧只是静静地站在原地，抬起头看着二楼那个熟悉的位置，静静地等待着，等待着那盏灯缓缓亮起来，那朦胧的光晕驱散了黑暗，宛若在漆黑夜幕之中的一只萤火虫，试图用微弱的光芒去点亮世界，但力量却实在是太过渺小了。
第1819章 创作火花
离开日落广场时，雨果的内心有些错杂。
上一次见面的时候，恩斯特就在指责雨果已经很久没有进行剧本创作了，之后雨果也产生了一些灵感，但是他却没有坚持下去。站在今天的角度来看，其实当时恩斯特是在向雨果求救，但他却无视了。这让雨果想起了当初撰写“日出之前”剧本时的情形。
可以说，雨果是在恩斯特的指导之下，一步一步开始了剧本的创作，为雨果展现了一个全新的世界。不仅仅让雨果创作了剧本，而且也让雨果对于剧本的故事脉络、人物构建有了全新的认识。后来雨果能够在演戏方面取得突破，这方面的大局观和全局感给予了必要的帮助。
但正如恩斯特所说，雨果是在偷懒的，他的创作灵感在名利场的狂风骤雨之中被一点一点消磨殆尽。
后来，先有了“疾风骤雨”这张专辑和世界巡演，然后有了“洛城机密”的演出，他正在一点一点回到轨道之上，但编剧工作依旧在幽暗的角落里始终都没有唤醒。对于恩斯特，雨果是内疚吗？显然不是，更多是一种感同身受。
其实恩斯特和凯瑟琳…赫本、保罗…纽曼这些巨星都是一模一样的，他们经历了事业的巅峰，也承受过事业的低谷，在艺术生命的末期，远离了镁光灯之后，他们走向了不同的道路。凯瑟琳回到了百老汇，保罗依旧在大屏幕上延续自己的演员生涯，而恩斯特则在日落广场静静地守候在好莱坞旁边。
因为恩斯特和凯瑟琳、保罗不同，他一辈子的编剧生涯始终没有真正站在高峰，就好像……就好像自己风光了一辈子的事业，却没有得到官方的认可一般。那种落寞和沉寂，是旁人所无法了解的。
在恩斯特的身上，雨果看到了自己的影子——不是相同的发展轨迹，而是在好莱坞名利场里的浮浮沉沉和茫然迷惘。
所以，雨果打算创作这个剧本，他不是为了恩斯特创作这个剧本，而是从恩斯特身上得到了灵感，为自己创作这样一个剧本。雨果希望男主角能够为自己量身打造，勾勒出一个真正的故事。
接下来一段时间，雨果白天专注在“洛城机密”的拍摄之中，而晚上回到家，就会开始创作剧本。这一次，雨果改变了创作方法，他最早开始打算创作一男一女两个角色，男主角自然是以恩斯特为原型的怪人，而女主角则设定为善解人意的出版商编辑。
可足足创作了十三幕之后，雨果却觉得故事没有说服力，不仅老套——就好像是“风月俏佳人”的变形版，而且核心思想完全一塌糊涂，女主角根本没有任何魅力，就像是一个花瓶。
为此，雨果重新对女主角进行了设定，他想过“当哈利遇上莎莉”那种朋友变恋人的类型，也思考过“西雅图夜未眠”那种书信传情的类型……但后来发现这些都是爱情故事的套路，他的确希望写一个关于爱情的故事，不是因为爱情能够让人改变，而是因为那种真挚的情感可以一点一点把人拉近，不见得是爱情，也许是友情或者亲情。
更换了六个版本的女主角之后，雨果觉得自己陷入了死胡同，剧本空有一个生动鲜活的男主角，却根本没有一个好的切入点。幸运的是，雨果现在已经有足够的控制力，能够把现实和表演区分开来，而他对艾德这个角色的理解和控制也绝对令人信服，所以没有影响到剧组的拍摄工作，可即使如此，查理兹还是注意到了雨果的挫败感。
面对雨果的吃瘪，查理兹却显得幸灾乐祸，“难得才华惊艳的兰开斯特先生也会陷入困境，这场景可不常见。”让雨果不可奈何，却又无法反驳。了解了雨果的困境之后，查理兹却提出了一个新颖的观点，“我不明白为什么你总是局限在一男一女两个主角身上，其实你完全可以赋予故事更多可能性。”
雨果本来是想要反驳的，因为大部分探讨心灵的电影都是瞩目在男女主角身上，可随即就明白了查理兹的意思，焦点在男女主角身上却不一定只有男女主角。最简单的例子就是“七宗罪”，其实严格来说，“七宗罪”应该是三位男主角，两位警探之间的传承关系、对立关系由一位罪犯维系起来，诡异却带着神秘的三角关系。
任何一个角色的加入都可以有许多意义，最常见的就是打破两个角色之间的固定模式，为一段不确定的关系增加更多未知数，让故事变得精彩的同时，也增加了角色之间的互动和空间，给予编剧更多深入探讨的余地。这也是独角戏难写的原因，因为只有一个主角，可以发挥的空间实在太少太少。
那么，如果加入一个角色，又应该如何加入？他或者她的设定是什么，这个角色与男�
