世界当代艺术史-第31节
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代摄影的成就更突出些。如主观主义摄影的艺术家原一光 （1931— ）、中
川昌明（1943）以及后藤敬一郎、本章光郎和崛内初太郎等人都有较著名的
作品流传于世。细江荣子 （1933— ）是个实验过多种风格的摄影艺术家，
他拍的幻梦般的裸体和其它事物影像的作品，往往别具神秘性和吸引力，作
品《男人和女人》（1961）和续集（拥抱）（1971）多为独特的诗一般的世
界，在国际摄影中也多次获奖。泽田亨一的《一场特殊的战争》（1966）、
荣井智雄的《美好时期的梦》、山崎太郎的《消磨时光》（1981）等作品都
获得过普利策摄影奖。
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4。美洲的摄影
当代世界摄影艺术的中心由欧洲转移到美洲，美洲的摄影最发达的又是
美国。可以毫不夸张地说，美国领导了当代世界摄影艺术的新潮流。现代派
摄影的浪潮一个接着一个，即使如此，现实主义摄影流派仍然占有极为重要
的地位。可以非常肯定地说，自从摄影成为艺术以来的各种流派和风格，在
当代美洲的摄影界都应有尽有。如画意派摄影、印象派摄影、写实派摄影、
自然主义摄影、形式主义摄影、抽象派摄影、表现派摄影、达达派摄影、新
现实主义摄影、超现实主义摄影、超级现实主义摄影、波普派摄影、主观主
义摄影、观念摄影等，都很活跃，都有较明显的成就。
画意派摄影艺术家有安妮·布里格曼（1868—1950），A·奥布里·搏丁
（1906—1970）等人；形式主义摄影艺术家是美国的简·格鲁弗（1943— ），
墨西哥的恩里克·博斯台尔曼（1939— ）等等。
美洲是现代派摄影艺术的汪洋大海，但现实主义摄影却是大海里的面积
不小的大岛屿，尽管面对狂涛骇浪，却屹立巍然，反而显得有巨大的生命力。
现实主义摄影流派的艺术家当推W·尤金·史密斯（1918—1978）。他
是美国当代最受欢迎的新闻记者之一。他不仅技巧高超、修养深厚，而且更
有难能可贵的社会责任感。由于他有深厚的同情心和不妥协的立场，受到广
大美国人民的尊敬。他说：“我经常被两种态度搞得心神不宁。其一是作为
一个有良心的摄影记者，要成为事实的记录者和解释者；其二作为一名追求
创造性的艺术家，又经常和现实发生矛盾。”但他矛盾的结果是不搞奇奇怪
怪的东西，而努力去反映现实，揭露种种社会问题，以引起人们的注意并进
而改造那些不合理的东西，让人们的生活更美好。他曾作为太平洋地区的战
地记者，勇敢地揭露法西斯的罪行和宣传反法西斯的英雄业绩。战后，他关
于日本水俣病的照片又轰动了世界。日本工业发展，造成严重的污染，一个
渔村因汞中毒而死亡许多人，史密斯冲破重重阻力予以报导，为民请命，贡
献了他对人民的关心。多萝西亚·兰格 （1995—1965）也是一位女摄影家。
她因患小儿麻痹落个残疾，造成她终生跛行。她跑遍美国南部和西部22州，
拍摄季节工、佃农以及其它的受苦受难的人们。也许她自己不幸，因己及人，
特别同情别人的痛苦。1958—1965，她又远涉重洋到亚洲、中东一带，拍摄
反映当地群众苦难的画面，成为现实主义摄影的巨人。黛安娜（1923—1971）
的镜头始终对准那些几乎得不到社会承认的人们，反映他们的苦难；他也将
社会上那些道貌岸然却干坏事的人，把他们丑恶的嘴脸公诸于世。因他的严
肃、勇气，被誉为“新纪实派的先驱。”坚持现实主义或现实主义倾向的摄
影艺术家在美洲有庞大的队伍。加拿大的尤素福·卡什（1908— ），巴西
的克劳迪亚·安杜扎（1931— ），墨西哥的拉扎曼·布兰科（1938— ），
古巴的劳尔·卡拉莱斯（1925— ），阿根廷的萨拉·费西奥（1932— ），
都是美洲纪实风格有名的人物。
美国的现代派艺术非常活跃。第二次世界大战后，首先出现的流派是抽
象表现主义运动。它是由纽约一批艺术家掀起的。这个流派萌发于第二次世
界大战中，第二次世界大战后即全面统治美国造型艺术界。它集抽象主义、
表现主义于一体，追求艺术的抽象化、直接性、自然性、表现潜意识的自我
等等的艺术流派。它的出现就标志西方先锋派的中心由欧洲转移到美国了。
这个流派既没统一的纲领，也没统一的社团，是个混合型的艺术流派。抽象
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表现主义摄影的代表有迈纳·怀特 （1908—1976）、阿伦·西斯金德（1903
— ）、哈里·卡拉汉（1912— ）等人。怀特受东方哲学的影响，深信摄
影有其庄严的、超越世俗的素质。代表性的作品有《月亮与墙饰》（1964）
等。西斯金德在30年代，曾加入“电影与摄影同盟”，他那追求形式的作品
与同盟强调政治目标的宗旨有分岐，有的同盟成员斥责他为“形式主义”，
西斯金德一怒而去，永远脱离了那个使他不愉快的组织。此后，他以独自的、
思考型的方式走向抽象主义了。后来，他与抽象表现主义流派的中心埃根画
廊关系密切，成为抽象表现主义摄影的中坚人物。1947年，并在画廊里举办
个人的抽象作品展。他认为“题材本身不是首要的问题”，因为“摄影是一
种具有自身意义的、有自身美感的引人深思的新事物。”这实际是抽象表现
主义摄影的真谛。他的作品不再是社会现实的翻版，而是可以雕刻的画。题
材是些孤立的事物，如剥落的涂料、风化的岩石、一些字母描成的符号等。
1950年，他说：“我把平面的照片表现看作是图片参考的基本画面，经验本
身可以被说成是全身投入到事物之中。但是事物只服务于个人的需要和照片
的需求。”他的作品正好形象地体现了他的观点。代表作品有《纽约（6）》
（1951）等。卡拉汉是自学成才的摄影家，早期听亚当斯的课，受到影响，
1946年遇到莫豪利·纳吉后，摄影风格便转了向，他的作品的个性鲜明，热
衷艺术地表现家庭关系，尝试用抽象艺术手法，逐渐成为抽象表现主义的著
名艺术家。作品有以妻子埃莉诺为模特的《阁楼中埃莉诺的后背》（1948）
等。这个流派的摄影家还有美国的载维·哈克斯顿 （1943— ）、苏姗·安
妮·兰凯蒂斯 （1949— ）等人。
超现实主义摄影也是美洲极为活跃的流派。超现实主义艺术出现于第一
次世界大战末期的欧洲，很快在美洲发展起来。这个流派的作品总想比其他
幻想艺术形式在更深程度上、从根本上考察现实。表现出来的是各种各样的
似乎可能的现实以及它们的混合体。实际表现的是潜意识和梦幻构成的世
界。由于照相机有着真实地记录能力，大家也相信摄影的影像是真实的，但
照片又可用各种各样的方法加以控制和改变，所以摄影又可成为推翻人们所
通常坚持的关系事物“真实性”的手段。超现实主义摄影就受到一些艺术家
的喜爱了。美国的曼·雷（1890—1976）是超现实主义摄影的先驱。在欧洲
时，他成为超现实主义流派的成员，并参加了超现实主义作品展览。《构图》
（1932）便是他的代表作。弗雷德里克·萨默（1905— ）是美国一位严谨
的超现实主义摄影家，他的照片一般需要经过较长时期的准备，对被摄物体
进行处理或拼贴才去拍摄。他在1956年才出了一本摄影选集。他的代表作有
《血液循环》（1950）等，超现实主义摄影的其他人物还有艾伦·达顿（1922
— ）、马克·费尔德斯坦（1937）等人。
超现实主义致力于揭示非意识和想象的威力，因此荒诞手法便成为重要
的模式，并形成荒诞摄影。20世纪60年代，美国的拉尔夫·尤舍·米特亚
德 （1926—1972），杜安·迈尔克斯（1932— ）都是荒诞摄影的著名艺术
家。米特亚德的《无题》（1962—1965）等，便是其代表作品。
主观摄影派是摄影艺术的重要流派。摄影是获得视觉世界客观、实际记
录的技术，但是在60年前，人们发现摄影不仅是实际记录，而且能表达简单
的视觉记录以外的东西——主观的感情上的内容。主观摄影便应运而生了。
倡导并实验主观摄影的艺术家有美国的艾尔弗雷德·施蒂格利茨 （1864—
1946），紧随其后的是德国的奥托·施泰纳特和美国的迈纳·怀特。其它代
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表人物有彼得·波拉克（1909—1978），他曾为芝加哥艺术学院建立摄影系，
从1945年开始，又任该院艺术馆馆长，他主持组织过多次美国现代摄影作品
展。他热心主观摄影，并有《威特罗画报》（1964）等主观摄影作品，他正
因为在摄影艺术上的成就才被任命为艺术馆长的。美国的桑迪·费尔曼（1952
— ）是主观静物摄影家；德博拉·享特（1950）是主观肖像摄影家；南希·路
易斯·雷克思罗斯（1946— ）是主观风光摄影家。
观念派摄影是20世纪60年代起源于绘画艺术的摄影流派，又称“理想
摄影”、“思索摄影”等。绘画上的观念派产生于1966年，在1969年瑞士
伯恩市美术馆举办《状态成为形式时/作品—观念—过程—状态—讯息》的展
览上，有一段介绍性的文字：“今日美术的主要特征不是造形，也非空间构
成，而是人、艺术家的行为成为艺术的主题和内涵。这次参加美展的艺术家，
他们绝不是艺术实体的制造者，相反地，想从物体上获得解放，由此意义与
内涵，会扩大到比物体还重要的层次。在此次美展上，他们所期望的是人们
把艺术过程视为作品。”像观念艺术的先驱柯史士的作品《一把和三把椅》
是把实在的木制椅子和这把椅子的放大照片以及字典上有关解说椅子的文字
照像放大，三样一起展览出来，让观众获得一个椅子的抽象概念。这里的“作
品”不是实在的，它是由艺术家提供某些条件，启发观众从给的“条件”出
发，在自己头脑中形成形象，最后完成“作品”。由此可见观念艺术的基本
特征了。代表人物有美国的爱德华·鲁施查 （1937—），他是作家、画家，
也是洛杉矶建筑摄影家。而《26个加油站》、《处在落日地带的每座建筑物》、
《各种各样的小火炉和牛奶》便是这一类概念摄影作品。
20世纪70年代的摄影现实主义，也叫超级现实主义摄影。其特点是利
用照片作为原型绘制大幅的细致入微的绘画作品。它的出现标志着绘画与摄
影由互相竞争进入到互相融合的新阶段。人们认为摄影现实主义的绘画是机
械的，客观的，不受情感影响的，而这类绘画本身又离不开摄影独有的透示
效果，所以摄影现实主义的画家都认为他们的作品是摄影，而不是绘画。
当代美洲的摄影因为流派越出越多，而且越出越奇，人们评价不一，莫
衷一是，不过，由于现代商品经济的发展，摄影几乎用于一切领域，如科技
摄影、太空摄影、卫星摄影、天文摄影、气象摄影、生物摄影、刑事摄影、
临床摄影、时装摄影、广告摄影等，摄影也日益走出象牙塔，向应用型发展，
不止是为艺术而摄影了，特别是广告摄影、时装摄影等等，更离不开艺术手
段，许多广告、时装摄影本身便是艺术品。这似乎是摄影的一个明显的动向。
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5。其它各地的摄影
当代的摄影已成为世界性的视觉语言。欧洲、亚洲、美洲的摄影艺术已
进入高度发展的阶段，摄影在非洲、大洋洲也成为当地文明的一个组成部分
了。
非洲、大洋洲的摄影也是具象与抽象并存，传统摄影与现代派摄影并存，
澳大利亚、新西兰等地的摄影比非洲更活跃些；而非洲的埃及、以色列、南
非等国的摄影艺术的发展形势也相当不错。
首先是现实主义或现实主义倾向的摄影在非洲、大洋洲�
