影城大亨-第795节
按键盘上方向键 ← 或 → 可快速上下翻页,按键盘上的 Enter 键可回到本书目录页,按键盘上方向键 ↑ 可回到本页顶部!
————未阅读完?加入书签已便下次继续阅读!
可以归为荣氏映画旗下,做公司的艺人,但是未来邵氏可以让李嘉欣出演他们的电影,数量是五部,荣氏不得毁约。如此以来邵氏不必花费太大的精力就能捡现成的便宜,当李嘉欣成为大明星的时候,就是他们收获的时候。
为了让李嘉欣尽快成名,更为了让远在英伦的人生收到莫大的惊喜,黄百鸣才导演了此时一幕戏。
李嘉欣的出场是极有轰动性的,被黄百鸣训练了一个月的她隐隐有了大明星的风范,只随便做了一个甜蜜微笑的动作,在场所有人都有一种软掉的感觉。
只凭着这一手顺水推舟,就完全可以看出是仅次于荣少亨的一代俊才黄百鸣的手笔。这一手玩得亦真够帅的,凭着所有明星的力捧与衬托,李嘉欣本身的素质又是如此优异,想不红都不可能。这可是一箭双雕,捧了李嘉欣,又捧了《英雄》。
这次的宣传极为成功,神秘来客李嘉欣成了媒体关注的焦点,另一个焦点就是《英雄》。正如《东方日报》肯定的说法:“荣少亨虽然去了英伦,但是香港还有他的接替人,更让我们惊愕的是,我们现在才算真正见识到荣氏映画的实力,《英雄》一出,谁与争锋?香港已经沸腾,好莱坞还远么?”
第十四天,《英雄》连续十三天上座率都飙升的纪录停了,可是票房连续飙升的纪录延长了。这一天,四百五十家电影院,占了华语电影市场三分之一的电影院都在放这部戏,单日票房再创新高,大破一千五百万。
第十五天,美国好莱坞上下赫然发现不少的士或是巴士身上都有了不一样的图案——《英雄》几个字母拼写的大字再清楚不过,更有几位主演的图案或是剧照和海报的图案。
而在好莱坞最繁华的地带,一夜之间出现了超极大幅的悬式海报,又是《英雄》。
报纸上电视上,全部都在讨论着一部戏——-中国的《英雄》。
为了达到这一切宣传目的,黄百鸣更是最大限度地让陈木胜等人在美国那边一共砸出一千万美金,折合八千万港币的宣传费,这比盛大的首映要要来得有效了太多。
而这一天,在美国数个唐人街,许多游客正在购买东西,忽然就见一圈人敲锣打鼓舞龙舞狮,像过年一样热闹,举着一条红色的条幅,上写:“观看《英雄》,领取精美礼物!”每一个人仔细一询问,恍然大悟。只要去看了《英雄》,把票根保留下来,那么可以凭着票根去电影院领取一些精美礼品,其中包括中国传统的山水字画,戏曲脸谱,还有中国的毛笔玉器等等。可以说这些东西都是富有中国特色的礼品,不是通常所见的那些超市商品,像什么刷子,拖鞋,钥匙链,刮胡子刀等玩意,让那些美国人欣喜不已。
当然,美国玄霆分部也没忘记在商场超市做文章走促销路线。很多美国人去商场购买东西的时候,赫然见到商场四周张贴有《英雄》及几位主演地形象,甚至还见到几位主演的玩偶。以及印制了形象的各种生活用品和一些小礼品。
“只许你不看,不许说你不知道!”
这句话在美国好莱坞得到了几乎全方位的诠释。打开电视机。各娱乐节目都是《英雄》地新闻的消息。打开报纸,一样全是。走在街上,流动的车身广告使人无法忽视,甚至在个别的高速公路口还可见到超大户外广告,真正是想躲躲不掉,想避避不开。
这几天,美国人所是第一次见识到了华语电影的气势,原本被认为上不了台面的华语商业电影,竟然像龙卷风一样掀起了《英雄》的风暴,来势汹汹。如果之前好莱坞对华语势力只是轻蔑不放在眼里的话。那么这一次之后,将无人敢小瞧华语电影的力量。
第十五日,随着好莱坞地区的上映,《英雄》出现了极为明显的增加,算上那边的票房收入,飙升到日票房三千四百万(港币);随即,第十六日,创下了单日四千万的票房纪录。也是有史以来最牛叉的一部华语电影!
几天后,“华语电影疯了,我们好莱坞电影受到了挑战!”作为美国传媒大亨默克多在记者面前随口一句话引发了全美对华语电影的好奇,这得有那么牛叉么?!
一时间,人人都以一睹《英雄》为快,想看看到底是什么样的影片,连默克多旗下的福克斯都有些震动了。而亦是这一天,《英雄》在全球总票房超过了十二亿!其中亚洲市场贡献了四亿港币,北美还有欧洲市场贡献了八亿港币,全球总计——15亿美金!
要知道,在前世张艺谋那部《英雄》在全球也只不过获取了177亿美金的票房,此时获得的15亿美金换算成那个年代的数额,最少也是三亿多美金!
综合来说,荣氏映画出资一亿五千万港币打造这部划时代的超级大片,能够在全球上映获得如此成功,第一,离不开荣少亨亲手打造的经典剧本;第二,离不开演员们超凡脱俗的演出;第三,离不开香港还有美国两边大规模的宣传造势。
当然,其实这部戏能够在好莱坞也获得成功,除了宣传期了至关重要的作用外,这部戏的电脑特技也是一大亮点。
在拍这部戏之前,荣少亨就把这电脑特技当成了整部戏最大的砝码。因为荣少亨知道,美国人不缺大片,并且对亚洲电影一向抱有偏见,要想吸引他们的眼球,就必须搞出一些震撼他们的东西来。如今好莱坞最时尚最流行的东西是什么?无疑就是电脑特技!
所以荣少亨一心一一地在原先购买好莱坞电脑制作的基础上发展香港的原创特技效果。在这之前,虽然香港某部分电影公司也蛮重视特效的,比如《蜀山》以及林正英一系列的鬼片《一眉道长》里的特效便运用得相当不错。不过,大家好象都忽略了这得从最基本的来培养,而是直接从国外请特效师来做。
唯一稍有远景意识的新艺城都只是请了外国特效师来,然后派自己人去偷学。其他的也罢,计算机特效这些专业性非常强的玩意岂是偷学就能学到的,怨不得直到九十年代《终结者2》和《侏罗纪公园》的威力出现之后,香港才诞生了电脑特效。
不过,荣少亨与他们不同,除了肯花大笔资金购买好莱坞那边先进的仪器外,还非常重点地开始培养自己本土的“电脑特技人才”,这其中最牛叉,也最让荣少亨满意的就是靠着一部《力王》脱颖而出成为香港“B级片”教父的一代怪杰——蓝乃才!
其实从一开始“收编”蓝乃才,在荣少亨的眼里,其价值绝对不在于导演才能上。
事实上,蓝乃材的导演才能不是非常跟得上时代潮流,不过,总还是有自己的奇诡风格,非常适合执导奇幻题材影片。这个蓝乃材绝对是香港被埋没的若干电影天才之一,是香港的特效大师级人物。
绝对是当之无愧的特效大师,据说此人的特效制作能力是完全自学得到的,八十年代若干奇幻类影片里的特效场面都离不开这个人。最典型的就是《老猫》,此人将片中猫狗大战一场戏拍得远比好莱坞利用高科技特效制作的《猫狗大战》要强上十倍,完全真实的效果,绝对惨烈的打斗,就连萧然看了都留下了极其深刻的印象。
香港历史上最残暴最血腥最暴力的影片《力王》就是导演兼编剧的,荣少亨真的无法想象在如今港片的这般环境之下,像如此的逼真特效是如何制作出来的。
如今在荣少亨的旗下,蓝乃才颇受重视,虽然产片量不多,票房也是很凄惨,大多数都是一些很“变态”的片子,甚至有部分公司的人投诉他拍戏像是在搞研究,花了大把的钱,拍出来的都是一些稀奇古怪的东西。投诉蓝乃才的人中就有陈百祥,王晶等人,因为在他们看来蓝乃才简直就是一个“怪胎”,整天搞什么妖魔鬼怪的特型构造,却不好好拍戏。但是由于荣少亨的支持和放任,让大家对与蓝乃才的“口诛笔伐”也只能停留在表面上,丝毫不能对他伤筋动骨。
有付出总有回报,现在拍摄《英雄》荣少亨就把这个“怪胎”彻底地挖了出来将其放在某后搞特技。对于人生放一个人来自己身边“偷师学艺”,那些随着好莱坞特技装备过来的美国人不以为然,心说,这可都是高科技呀,你能学会吗?可是让他们随即惊掉大牙的是蓝乃才那神乎其神的超级模仿能力和创造力,第一天蓝乃才上班问东问西,那些好莱坞特技人就教了他一些原理,第二天蓝乃才很不客气地开始操作实践,大家嗤之以鼻,认为他在瞎胡闹,可适当看完他在电脑上捣鼓出的草图以后,那帮洋鬼子彻底傻了眼。当即对荣少亨说:“你们地有了他,就不要我们地干活!”由此可见蓝乃才此人的牛叉程度。
正是由于蓝乃才这样一帮本土香港特技人员的努力奋斗,日以继夜的努力,《英雄》这部戏的特技场面才做得完美无瑕令人震撼。比如“箭雨”一幕,比如“剑劈水滴”,又比如“枫叶大战”
……林林总总将无与伦比的特技效果呈现在了人们的面前。而此时此刻人们才发觉荣少亨努力培养蓝乃才是多么的物有所值人尽其用。
如今《英雄》大获成功,引爆亚洲走红好莱坞,让第一部纯粹的华语大片扬眉吐气,让无数怀揣梦想的华语电影人兴奋不已。面对这样的成功,黄百鸣当然会第一时间通知远在英伦的荣少亨报喜了。
荣少亨这段时间忙着拿铁锤砸开英伦娱乐圈的大门,倒还真就忽视了香港这边的情况——其实这也说明了荣少亨对黄百鸣等人的信任。所以当得到这个消息的时候心中充满了惊讶就是惊喜。
但是就在荣少亨无比惊喜的时候,他又从黄百鸣口中得到一个很不爽的消息,那就是号称“拍戏慢过蜗牛”的王家卫花费了公司一大笔钱捣鼓出一部文艺片《东邪西毒》,此片上映获得了空前绝后的失败——上映第一天整个电影院一共才上座了十三人,其中还有三人是此片的摄影师,场记,还有王家卫本人!按照票价十元来计算,也就是说此片上映首日总票房为——100元!
对于如此惨痛的失败,王家卫反倒不痛不痒,大言不惭说什么:艺术就是少数人才能欣赏得动的东西。
黄百鸣则是没了语言,对这位“墨镜王”真是打也不是骂也不是,没了办法。最后只好把这个很憋气的消息也告诉了远在英伦的荣少亨,纸包不住火,这样失败的消息早晚会传到他耳朵里的。幸好,先在荣少亨吃了一颗惊喜丸,希望这颗苦药他能顶着。
面对收到的这个“100票房”的消息,荣少亨真是有些哭笑不得,人啊,有时候还真得认命,就好象《唐伯虎点秋香》里星仔说的“人生大起大落太快了……”
随着黄百鸣报来的这个“100票房”的噩耗外,还有王家卫的一帮好哥们帮助王家卫说情的一封信,上面无外乎大谈艺术的价值,商业电影与艺术电影的区别,还有王家卫这样的人多么地稀缺,大家愿意为了王家卫减轻罪过做出任何的承诺,大有“有福一同享有难一同当”的豪情壮志。其中王家卫最要好的铁哥们刘镇伟说得最为恳切。把王家卫夸成了不应该生于这个时代的艺术奇葩,把他拍出的电影夸成后现代主义的折射,认为具有极大的研究和人文价值——可惜就是没有票房价值,荣少亨语。
对于《东邪西毒》票房的失败,荣少亨其实并不怎么在乎,为啥,因为他明白王家卫这类片就没几个能赚钱的!不过在国际电影节上反倒能拿个奖什么的,原因也很简单,越是高深莫测,高深到连国际评委都看不懂的电影,就越可能获得这些评委的青睐——这都是惯例了。
所以荣少亨刚给香港那边回了一个电话,很好地安慰了一下脸皮比城墙还厚,拍戏比蜗牛还慢的“墨镜王”,告诉他:艺术的道路是曲折的,票房的道路是坎坷的,艺术与票房就像鱼与熊掌,两者不可兼得,有时候选择艺术就要把票房抛到一边,正所谓《葵花宝典》所写的那样——“欲学神功,必先自宫!”总要失去一样东西,才能得到另外一样东西。
另外说一点,其实荣少亨对于所谓的艺术也没什么特别高深的鉴赏能力,比如他就不知道这部王家卫的《东邪西毒》从头到尾究竟在说啥?当年他看这部戏的时候没听几句就晕了。
黄药师:“虽然我很喜欢她,但是我不想让她知道,因为我明白得不到的东西永远是最好的。”
欧阳峰:“很多年之后,我有个绰号叫做西毒,任何人都可以变得狠毒,只要你尝试过什么叫忌妒,我不会介意他人怎样看我,我只不过不想别人比我更开心。”
说的人津津有味,听的人索然无趣。到了后来《东邪西毒》出了一个终极版,荣少亨更